Грэм, Дэн

Дэ́ниел «Дэн» Грэм (англ. Daniel "Dan" Graham; род. 31 марта 1942, Эрбана, Иллинойс, США) — американский современный скульптор , фотограф и писатель. Грэм принадлежит к младшему поколению художников — концептуалистов, которые сомневаются в самодостаточности, обособленности художественного творчества и восприятия и в работах которых сказывается влияние поп-арта.

В Википедии есть статьи о других людях с такой фамилией, см. Грэм.
Дэн Грэм
Dan Graham

Грэм в 2007 году
Имя при рождении Дэниел Грэм
Дата рождения 31 марта 1942(1942-03-31)[1][2][3][…] (79 лет)
Место рождения Эрбана, Иллинойс, США
Страна
Жанр видео, скульптура, инсталляция, фотография
 Медиафайлы на Викискладе

Биография

Дэн Грэм изучал философию нью-йоркском Колумбийском университете. В 1969 году преподаёт в Калифорнийском университете в Сан-Диего, затем до 1971 года — в Колледже искусств Новой Шотландии, в Галифаксе. В настоящее время Грэм живёт и работает в Нью-Йорке.

Творчество

Широкий спектр деятельности Дэна Грэма включает перформанс, инсталляции, видео, скульптуру и фотографию. Помимо этого, Грэм написал и опубликовал множество критических материалов.

Ранними работами Грэма были серии фотографий и графики, построенные на последовательностях. Например, серия фотографий Homes for America (недоступная ссылка) (1967-), «Scheme» (1965), «Figurative» (1965), «Site Effects/Common Drugs» (1966). Затем он перешёл к более концептуальным произведениям, таким как видео «Rock My Religion» (1984) и «Performer/Audience/Mirror» (1975). Его инсталляции, такие как «Public Space/Two Audiences» (1976) или «Yesterday/Today» (1975) способствовали переходу к созданию павильонов. Такие концептуальные павильоны как «Two Way Mirror with Hedge Labyrinth» (1989) и «Two Way Mirror and Open Wood Screen Triangular Pavilion» (1990) способствовали росту его популярности как художника.

Произведения Грэма размывают границу между скульптурой и архитектурой. Его павильоны — это металлические и стеклянные скульптуры, которые создают различные пространства, дезориентирующие зрителя, они объединяют архитектуру и искусство.

В 1981 году Грэм начал работать над длительным (около десяти лет) проектом в Нью-Йорке. Работа Two-Way Mirror Cylinder Inside Cube and Video Salon стала частью проекта «Rooftop Urban Park Project». Грэм работал над этим произведением в сотрудничестве с архитекторами Mojdeh Baratloo и Clifton Balch. Этот прозрачный и отражающий павильон трансформировал крышу 548 West 22nd Street в крытый парк. Павильон захватывает окружающий пейзаж и преобразует свет, создавая интенсивный визуальный эффект. «Two-Way Mirror Cylinder Inside Cube and Video Salon» стала одной из самых известных его работ.

Избранные выставки

Первая персональная выставка работ Грэма состоялась в 1969 году в нью-йоркской галерее Джона Даниельса. Мастер принимал участие в выставках современного искусства документа 5, 6, 7, 9, 10 в немецком городе Касселе (в годах 1972, 1977, 1982, 1992, 1997 соответственно).

Примечания
  1. RKDartists
  2. Dan Graham // Encyclopædia Britannica (англ.)
  3. Itaú Cultural Dan Graham // Enciclopédia Itaú Cultural (порт.) — São Paulo: Itaú Cultural, 1987. — ISBN 978-85-7979-060-7
  4. Museum of Modern Art online collection (англ.)
  5. https://rkd.nl/nl/explore/artists/33248

Ссылки
This article is issued from Wikipedia. The text is licensed under Creative Commons - Attribution - Sharealike. Additional terms may apply for the media files.