Лесли, Альфред

Альфред Лесли родился в Нью-Йорке. После службы в Береговой охране США в конце Второй мировой войны он изучал искусство в Нью-Йоркском университете, Лиге студентов-художников Нью-Йорка и Институте Пратта[6]. Будучи культуристом Лесли позировал Реджинальду Маршу и другим художникам, в том числе выступая в роли натурщика в Лиге студентов-художников Нью-Йорка и Институте Пратта[7]. Предвосхищая ситуационистское высвобождение его фильм 1949 года «Волшебное мышление» (англ. Magic Thinking) вобрал в себя чёрно-белые мультфильмы, домашние видео, учебные фильмы GI, рекламные ролики, кадры стриптиза и старые художественные фильмы[7]. Чтобы раздобыть 250 долларов, требуемых галереей Тибора де Надя для проведения там его выставки в 1952 году, Лесли принял участие в телеигре «Strike It Rich» и выиграл там необходимый денежный приз[7]. На его выставке 1952 года демонстрировалась его «Простынная картина», размером 3,6 на 4,9 метров, представлявшая собой чёрное полотно с обшарпанной поверхностью и белой полосой, написанную на нерастянутом холсте[7]. В 1950-х годах Лесли делал скульптуры, используя, казалось бы, второстепенные материалы, такие как водоизоляционная лента, скобки, прокладки, гвозди, краска для дома[7]. Предвосхищая скульптуры Джона Чемберлена, созданные из переработанных автомобилей, Лесли делал художественные работы, собранные из автомобильных деталей[7]. В 1955 году коллекционер подарил ему камеру «Polaroid», которой Лесли сделал сотни подобных полицейским снимков, из которых сохранились только фотографии Сэма Фрэнсиса и Ала Хелда[7].

Лесли пригласили принять участие в выставке «Art in Motion», проходившей в стокгольмском Музее современного искусства в 1961 году, куратором которой был Понтус Хультен, где он представил свою работу «Джолли», комплект с ингредиентами для изготовления надувной скульптуры. Предвосхищая «Облако» Энди Уорхола (1966) он придумал арт-объект, в котором массивный метеозонд подвешивал кирпич над надувным бассейном. В 1962 году, получив признание как абстрактный экспрессионист второго поколения, Лесли резко изменил свой стиль. Его новые работы были реалистическими фигуративными картинами, выполненными в технике гризайль[6].

17 октября 1966 года почти все монохромные картины Лесли были уничтожены в пожаре. Вскоре после этого Лесли начал использовать цвет в своих картинах, которые активно выставлялись. Персональные выставки Лесли проходили в Музее изящных искусств (1976), вашингтонском Музее Хиршхорн и саде скульптур Смитсоновского института (1976—1977), чикагском Музее современного искусства (1977), канзасском Художественном музее Уичито (1984), флоридском Музее искусств Бока-Рато (1989) и Сент-Луисском художественном музее (1991)[8].

• Benezra, N. (1998). An uncommon vision. New York: Hudson Hills Press. ISBN 1-879003-20-1
• Leslie, A. (1991). Alfred Leslie: Drawings. New York: B. Flynn & R. Bellamy. ISBN 0-9624258-3-4
• Herskovic, Marika, New York School Abstract Expressionists Artists Choice by Artists, (New York School Press, 2000.) ISBN 0-9677994-0-6. p. 16; p. 37; p. 218—221
• Herskovic, Marika, American Abstract and Figurative Expressionism: Style Is Timely Art Is Timeless (New York School Press, 2009.) ISBN 978-0-9677994-2-1. p. 152—155
• Barbara Rose, American painting, the twentieth century (New York : Skira/Rizzoli, 1986.) ISBN 2-605-00308-6
• Сэм Хантер; John Jacobus, Pop Art and New Realism (Harry N. Abrams, Inc., New York, 1973.) ISBN 0-8109-0135-8. p. 321—371